Formatori: Alessio Dalla Costa, Andrea Bonfanti
Grammatica, dal vocabolario Treccani - “Il complesso delle nozioni che sono alla base e servono di avviamento a un’arte, a una scienza, a una dottrina, ecc.”
Di cosa parliamo quando parliamo di strumenti, della famosa cassetta degli attrezzi? La tecnica dell’attore è un insieme di conoscenze espressive e compositive che il performer ha sempre a disposizione, a cui può attingere a seconda delle esigenze sceniche, interpretative o stilistiche che vuole esplorare. Il movimento, la respirazione, il rapporto con il proprio corpo e la propria voce, la relazione con lo spazio e i partner… sono gli strumenti con cui l’attore allena la sua libertà. Di fronte al materiale scenico, l’attore deve potersi sentire libero di percorrere le strade che più lo incuriosiscono senza timore o censure, rivelandosi a sé stesso e all’altro in tutte le sue possibilità.
Attraverso il gioco teatrale il percorso si propone di sostenere e nutrire questa ricerca espressiva, indagando il funzionamento del nostro io in uno spazio protetto e condiviso in cui mettersi alla prova.
Il performer ha il suo corpo come primo fondamentale punto di riferimento nello spazio. Conoscerlo, scoprirne le innumerevoli potenzialità e timidezze è essenziale per intrattenere un dialogo organico e rispettoso con noi stessi sulla scena e fuori.
La scena, dal canto suo, ha i suoi principi: li riconosceremo, li nomineremo, celebrandoli e provocandoli fino a tradirli, forse.
Il lavoro insisterà sul training dell’attore in tutte le sue sfaccettature:
- Ci soffermeremo su tecniche ed esercizi di presenza e attivazione psico-fisica;
- Esploreremo i principi del movimento scenico e della composizione scenica;
- Approfondiremo tecniche vocali e di respirazione;
- Esploreremo le dinamiche di relazione con il sé e con i partner;
- Impareremo a dare spazio ai sensi e all’istinto di modo da rendere lo strumento-corpo la nostra bussola scenica.
La grammatica dell’attore è una palestra creativa in cui allenare nella gioia un corpo e un cuore sensibili alla scena, presenti e consapevoli.
Il corso si concluderà con una messa in scena guidata da Alessio Dalla Costa e Andrea Bonfanti, in cui le allieve e gli allievi potranno confrontarsi con quanto appreso ed esplorato durante il processo.
Informazioni e presentazione completa:
www.emitflesti.it
